El Catálogo Razonado de Goya: Una Obra Cumbre

17/02/2022

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Francisco de Goya y Lucientes, uno de los pintores más influyentes de la historia del arte español, sigue siendo objeto de estudio y admiración. Su vasta producción artística, que abarca desde retratos cortesanos hasta grabados satíricos y pinturas negras, es un testimonio de su genio y de los turbulentos tiempos que le tocó vivir. Para comprender plenamente la magnitud y autenticidad de su legado, herramientas documentales exhaustivas son esenciales. Es en este contexto que surge la iniciativa de un catálogo razonado de su obra, una empresa monumental que busca compilar y analizar cada pieza atribuida al maestro, ofreciendo una visión sin precedentes de su trayectoria creativa y personal.

¿Qué es el catálogo razonado de Goya?
Una adquisición que se enmarca en un proyecto mucho más grande. Pues junto con la publicación del estudio analítico de su correspondencia y varios dibujos y bocetos preparatorios que comprenden el periodo de 1771-1792 de la producción del artista, el Museo del Prado y la Fundación Botín están elaborado un nuevo catálogo razonado de Goya.
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¿Qué es un Catálogo Razonado?

Un catálogo razonado es mucho más que una simple lista de obras de un artista. Es una publicación académica y exhaustiva que recopila, documenta y, en la medida de lo posible, reproduce la totalidad de la obra conocida de un pintor, escultor o creador en cualquier disciplina artística. Su propósito principal es establecer un corpus definitivo de la producción de un artista, verificando la autenticidad de cada pieza, proporcionando su procedencia (historial de propiedad), bibliografía relevante, exposiciones en las que ha participado y un análisis crítico o descriptivo.

La elaboración de un catálogo razonado es una labor de años, a menudo décadas, que requiere la colaboración de historiadores del arte, conservadores, restauradores y expertos en diversas técnicas. Es una herramienta indispensable para la investigación académica, para el mercado del arte (contribuye a la autentificación y valoración de las obras) y para la preservación del patrimonio cultural. Sin un catálogo razonado, la atribución de obras puede ser incierta, lo que lleva a confusiones, disputas y, en ocasiones, a la circulación de falsificaciones. Un catálogo razonado "razona" la inclusión de cada obra, justificando su atribución al artista en cuestión basándose en pruebas documentales, estilísticas y técnicas.

El Monumental Catálogo Razonado de Goya: Un Proyecto Ambicioso

El Museo Nacional del Prado y la Fundación Botín han emprendido una de las iniciativas más significativas en la investigación goyesca de las últimas décadas: la elaboración de un nuevo catálogo razonado de Francisco de Goya. Este proyecto, concebido con la ambición de ser la referencia definitiva sobre la obra del artista, se estructurará en cinco volúmenes, prometiendo una inmersión profunda en la compleja figura de Goya. La magnitud del esfuerzo se subraya con la presentación de uno de sus volúmenes en el Centro Botín de Santander, y la promesa de una presentación final con "gran brillantez" en una "extraordinaria exposición monográfica" en el Museo del Prado el 19 de noviembre de 2019, una fecha simbólica que conmemora el bicentenario de la apertura al público de la pinacoteca nacional.

Este catálogo no solo se centrará en las pinturas y grabados más conocidos de Goya, sino que también integrará un estudio analítico de su vasta correspondencia y de sus dibujos y bocetos preparatorios. Esta aproximación holística es crucial, ya que permite contextualizar la obra artística dentro de la vida y el pensamiento del creador, ofreciendo una comprensión mucho más rica y matizada de su evolución.

La Cimentación: El Tesoro Epistolar de Goya

Para la elaboración de este ambicioso catálogo razonado, las cartas de Goya han demostrado ser una fuente de información invaluable. La correspondencia del pintor, especialmente la que mantuvo con su amigo de la infancia, el empresario aragonés de ideas ilustradas Martín Zapater, es uno de los pilares fundamentales para reconstruir su vida, sus pensamientos, sus preocupaciones y su proceso creativo. Entre 1775 y 1799, Goya y Zapater intercambiaron 147 cartas, un tesoro epistolar que arroja luz sobre un periodo crucial en la vida del artista.

Estas misivas no son meros intercambios sociales; a menudo contienen reflexiones sobre su arte, descripciones de sus proyectos y, lo que es aún más revelador, vislumbres de su estado de ánimo y salud. Constituyen una de las "fuentes principales para conocer la vida del pintor" y son un "documento fundamental para el conocimiento de Francisco de Goya como artista y ser humano". Es a través de estas palabras escritas que podemos acercarnos a la dimensión más íntima y humana de un artista que, de otro modo, podría parecer distante en el tiempo.

Adquisiciones Clave: Reuniendo la Correspondencia de Goya

El Museo del Prado ha realizado un esfuerzo sistemático y continuado para recopilar la mayor parte de la correspondencia de Goya, entendiendo su valor documental para la investigación y el futuro catálogo razonado. Esta labor comenzó en 1976 bajo la dirección de Javier de Salas, cuando se adquirió un primer lote de 61 documentos a la marquesa de Casa Riera. La colección continuó expandiéndose con adquisiciones significativas a lo largo de los años:

  • Año 2000: Bajo la dirección de Fernando Checa, el museo adquirió otro lote de 40 misivas en la sala Finarte de Madrid, que hasta ese momento eran propiedad de María Brey, viuda de Rodríguez Moñino.
  • Año 2004: La pinacoteca sumó 19 cartas más, procedentes de la colección del marqués de Casa Torres.
  • Año 2008: En una compra directa a Carlos de la Herrán, se adquirió una de las cartas más antiguas conocidas de Goya, la tercera en el registro cronológico.
  • Año 2009: A la heredera de José María Cervelló se le adquirió la carta de Goya a Joaquín Ferrer. Aunque no forma parte del grupo dirigido a Martín Zapater, es de gran interés por abordar temas como los grabados de los "Toros de Burdeos", los "Caprichos" y las miniaturas sobre marfil, además de expresar el estado físico y emocional del artista en sus últimos años en Burdeos.

Gracias a estas adquisiciones estratégicas, el Museo del Prado atesora aproximadamente el 90 por ciento de las cartas conocidas del artista. El 10 por ciento restante se encuentra disperso en otras colecciones, como la Fundación Lázaro Galdiano o el Museo de Bellas Artes de Zaragoza, y algunas otras se encuentran en paradero desconocido, lo que subraya la importancia de la colección del Prado como un corpus casi completo.

¿Qué productos ofrece Goya?
Goya, con su planta en San Cristóbal, ofrece productos como Recaíto de cilantro, Sofrito de tomate, pimientos verdes, especias, cilantro, cebolla y ajo. Además de otros productos como Sopitas Maggi de Nestle, Doña Gallina de Quala, ajo en pasta Constanza, pasta de tomate Victorina.

La Última Carta Adquirida: Un Vistazo Íntimo a 1790

La reciente adquisición de la última carta conocida que Goya escribió a Martín Zapater, fechada el 10 de noviembre de 1790, es un hito particularmente emocionante. Adquirida por 85.000 euros con el apoyo de la Fundación Amigos del Museo del Prado y la Fundación Botín, esta misiva no solo enriquece las colecciones del Prado, sino que ofrece una ventana única a la vida personal y las preocupaciones del artista en la década de 1790, un período del que se conservan muy pocos ejemplos epistolares.

La carta, escrita con premura, revela la profunda preocupación de Goya por la salud de su hijo, quien había contraído la viruela y se encontraba "hecho un monstruo, hinchado, lleno de viruelas". Esta situación personal se entrelaza con detalles de un viaje inesperado a Zaragoza para visitar a Zapater el 12 de octubre de 1790, acompañado de su amigo José Yoldi. Goya se hospedó en casa de Zapater y regresó a Madrid el 4 de noviembre.

Lo que hace aún más especial a esta carta son los dos dibujos que la acompañan. En el encabezamiento, Goya dibujó un corazón ardiente, que los expertos del Prado interpretan como una expresión de amor o, quizás, de su propia angustia. Al finalizar la carta, aparece otro dibujo, aunque peor conservado, de dos pequeñas figuras abrazadas, una de las cuales parece cargar a la otra a cuestas. Los especialistas del Prado sugieren que este último dibujo podría simbolizar que Goya se sentía "como una carga" para su amigo, revelando una vulnerabilidad y una dependencia emocional poco comunes en la imagen pública del genio.

Esta carta es especialmente significativa porque se enmarca en la primera parte de la carrera de Goya, una etapa rica en experimentación y desarrollo artístico. A este periodo pertenecen obras fundamentales como el Cuaderno italiano, los dibujos preparatorios para sus pinturas y cartones de tapices, y los trabajos relacionados con el grabado, que culminaron con los dibujos preparatorios para los aguafuertes basados en las pinturas de Velázquez. La carta, por tanto, no solo es un documento personal, sino también un testimonio indirecto de su proceso creativo y sus influencias.

Revelaciones de las Cartas: Amistad, Arte y Vida Personal

La correspondencia entre Goya y Zapater ha sido objeto de estudio y, en ocasiones, de controversia. La intensidad de su amistad y el nivel de intimidad que muestran las cartas han llevado a algunos a especular sobre una supuesta homosexualidad del pintor. Sin embargo, los responsables del Museo del Prado han sido enfáticos al afirmar que no existe ningún dato que avale esta afirmación. Lo que sí está plenamente demostrado es la extraordinaria profundidad de su vínculo, reflejada no solo en el tono de las misivas, sino también en los variados dibujos que Goya incluía en ellas: desde bocetos satíricos e indecorosos (como bocas, ojos, orejas e incluso penes, que revelan un humor transgresor y una cercanía sin tapujos) hasta dibujos más convencionales.

Esta relación epistolar, que se extendió por más de dos décadas, ofrece una visión sin filtros de la personalidad de Goya: su humor, sus miedos, sus afectos y su dedicación al arte. Permite a los investigadores ir más allá de la figura pública del artista de la corte y adentrarse en el hombre detrás del pincel, un aspecto fundamental para cualquier catálogo razonado que aspire a ser completo y significativo.

La Importancia de un Catálogo Razonado para la Historia del Arte

La creación de un catálogo razonado, como el que se está elaborando para Goya, es un pilar fundamental para la disciplina de la historia del arte y para el patrimonio cultural en general. Su relevancia radica en varias áreas clave:

  1. Autenticación y Atribución: Proporciona la base más sólida para confirmar si una obra fue realmente creada por el artista. Esto es crucial tanto para el estudio académico como para el mercado del arte, donde la autenticidad es directamente proporcional al valor.
  2. Cronología y Evolución Estilística: Al organizar las obras de manera sistemática, permite trazar la evolución artística del creador a lo largo del tiempo, identificando periodos, influencias y cambios en su estilo o técnica. En el caso de Goya, esto es vital para entender su transición de pintor de cartones para tapices a maestro de los "Caprichos" y, finalmente, a las enigmáticas "Pinturas Negras".
  3. Investigación y Estudio: Sirve como una referencia central para futuros investigadores, proporcionando acceso rápido a información verificada sobre cada obra, incluyendo su procedencia, bibliografía y exposiciones. Esto facilita nuevas interpretaciones y descubrimientos.
  4. Preservación del Patrimonio: Al documentar exhaustivamente las obras, contribuye a su conservación a largo plazo. Ayuda a identificar piezas perdidas o en paradero desconocido y a rastrear su ubicación, lo que puede llevar a su recuperación o estudio.
  5. Mercado del Arte: Un catálogo razonado es la "Biblia" para coleccionistas, galeristas y casas de subastas. La inclusión de una obra en un catálogo razonado oficial de un artista de la talla de Goya puede aumentar significativamente su valor y su atractivo en el mercado.
  6. Contextualización: Más allá de la obra en sí, un catálogo razonado, especialmente uno tan ambicioso como el de Goya que incluye correspondencia y bocetos, permite comprender el contexto vital, social y cultural en el que el artista se movía, enriqueciendo la interpretación de su arte.

Preguntas Frecuentes sobre el Catálogo Razonado de Goya

P: ¿Qué es exactamente un "catálogo razonado" en el contexto de Goya?
R: Es una compilación académica y exhaustiva de todas las obras conocidas de Francisco de Goya, que incluye pinturas, grabados, dibujos y, en este caso particular, un estudio analítico de su correspondencia. Su objetivo es establecer un corpus definitivo y verificado de su producción artística, con información detallada sobre cada pieza.

¿Qué es el catálogo razonado de Goya?
Una adquisición que se enmarca en un proyecto mucho más grande. Pues junto con la publicación del estudio analítico de su correspondencia y varios dibujos y bocetos preparatorios que comprenden el periodo de 1771-1792 de la producción del artista, el Museo del Prado y la Fundación Botín están elaborado un nuevo catálogo razonado de Goya.

P: ¿Quién está elaborando este nuevo catálogo razonado?
R: Este monumental proyecto es una colaboración entre el Museo Nacional del Prado y la Fundación Botín, dos instituciones de gran prestigio en el ámbito del arte y la cultura española.

P: ¿Cuántos volúmenes tendrá el catálogo y cuándo se presentará?
R: El catálogo razonado de Goya estará formado por cinco volúmenes. Se anunció su presentación completa con una exposición monográfica en el Museo del Prado el 19 de noviembre de 2019, coincidiendo con el bicentenario de la apertura del museo.

P: ¿Por qué son tan importantes las cartas de Goya para este catálogo?
R: Las cartas, especialmente las dirigidas a su amigo Martín Zapater, son una fuente primaria fundamental. Ofrecen información directa sobre su vida personal, sus preocupaciones, su salud, sus viajes y, en ocasiones, sobre su proceso creativo y sus proyectos artísticos. Permiten entender a Goya no solo como artista, sino como ser humano.

P: ¿El Museo del Prado posee todas las cartas de Goya?
R: El Museo del Prado ha realizado un gran esfuerzo para adquirir la mayoría de las cartas conocidas de Goya, atesorando aproximadamente el 90% de ellas. El 10% restante se encuentra en otras colecciones o en paradero desconocido.

P: ¿Qué información adicional incluye el catálogo además de las obras de arte?
R: Además de las obras principales, el catálogo incluirá un estudio analítico de su correspondencia y de sus dibujos y bocetos preparatorios. Esto proporciona un contexto más amplio y profundo sobre el proceso creativo y las influencias del artista.

P: ¿Se utiliza el catálogo razonado para verificar la autenticidad de las obras de Goya?
R: Sí, uno de los propósitos principales de un catálogo razonado es servir como la autoridad máxima para la autenticación y atribución de las obras de un artista. La inclusión de una obra en él es una confirmación de su autoría.

El nuevo catálogo razonado de Goya, fruto de la colaboración entre el Museo del Prado y la Fundación Botín, representa un esfuerzo titánico y una contribución esencial al estudio del arte. Al integrar no solo su vasta producción visual, sino también la riqueza de su correspondencia personal y sus bocetos preparatorios, esta obra promete desentrañar capas de la vida y el genio de Goya que hasta ahora solo podíamos vislumbrar. Será, sin duda, una referencia indispensable para generaciones de estudiosos, amantes del arte y cualquier persona interesada en la figura de este maestro universal, permitiendo una comprensión más profunda y auténtica de su legado imperecedero.

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